Vladimir Vysotsky. Das heiße Herz der russischen Mentalität
Heute hätte er 75 Jahre alt werden können. Er konnte immer noch singen, Gedichte schreiben, leben … Das Schicksal wollte das Leben des Dichters fast halbieren. Solche engen Fristen werden Menschen gegeben, die nicht nur ein, sondern mehrere Leben gleichzeitig zu leben scheinen.
Der Wind weht in meine göttliche Seele
Tränen und Flattern und Antriebe, zu schneller, schneller.
V. Vysotsky "Parus"
Heute hätte er 75 Jahre alt werden können. Er konnte immer noch singen, Gedichte schreiben, leben … Das Schicksal freute sich, das Leben des Dichters fast zu halbieren. Solche engen Fristen werden Menschen gegeben, die nicht nur ein, sondern mehrere Leben gleichzeitig zu leben scheinen. Es ist kein Zufall, dass Vladimir Vysotsky die Frage „Was fehlt“in einsilbigen Worten beantwortete: „Zeit“. Die Lebensenergie von unglaublicher Konzentration schien nur darauf zu warten, in diesen erstaunlich starken Körper zu sprießen und seine physische Existenz in kurze, ungeheuer intensive zweiundvierzig Jahre zu komprimieren.
Wyssotski hatte es immer eilig. Er wurde sogar, wie er glaubte, inakzeptabel spät geboren: "Ich wünschte, ich wüsste, wer so lange spielt, / würde wieder auf den Schurken steigen!" Vladimir Vysotsky musste nach dem Krieg aufwachsen, dem seine besten Lieder gewidmet sind. In der letzten Videoaufnahme des Dichters vom 22. Januar 1980, die später zum Film "Monolog" wurde, versucht Wyssotski mehrmals, eines seiner ergreifendsten Lieder über den Krieg zu singen: "Wir drehen die Erde": "Ich habe meine verlassen." Füße hinter mir, / In vorübergehender Trauer über die Toten, / Ich drehe den Erdball mit meinen Ellbogen / Von mir selbst, von mir selbst!"
Das Lied bricht zusammen, geht nicht, die Worte sind verwirrt. In Wyssotskys Augen sind Tränen. Aber er sammelt und spielt Vers für Vers die Geschichte des Ersten Weltkriegs, wie sie ist. All der Schmerz, all der Schrecken, all die unglaubliche Rückkehr der siegreichen Menschen in zwölf Strophen eines poetischen Textes, der wie eine Feder komprimiert ist. Viele Veteranen, die Wyschotskys Alter nicht kannten, waren sich sicher, dass er aus ihrer Generation stammte, der Generation der Kämpfer. Nur wer dort war, konnte den Krieg so beschreiben.
Ich bin der Yak-Kämpfer …
"In meinen Liedern sage ich immer" Ich "ist nicht wegen des Essens, es ist einfacher für mich", gab Wyschotski zu. Es ist einfacher, weil es eine Verantwortung ist, in der ersten Person zu schreiben, weil es einfacher ist, ein "wie ein Nerv gespanntes Seil" in seine Bestandteile zu ziehen - Leben aus mehreren Leben gleichzeitig. Es ist einfacher, weil das "Ich" von Vladimir Vysotsky in absoluter innerer Entsprechung zum russischen Volk, der russischen Mentalität, steht. In den Vorlesungen von Yuri Burlan "System-Vektor-Psychologie" wird eine solche Mentalität Harnröhren-Muskel genannt, diese Mentalität wird durch den Harnröhren-Vektor des Rudelführers bestimmt.
Wyssotski wurde oft gefragt, ob er in einem Kampfflugzeug geflogen sei, ob er in einem U-Boot gesegelt sei oder ob er im Gefängnis gewesen sei. Die Leute konnten sich nicht vorstellen, dass solche Lieder die Frucht der Fantasie des Autors sein könnten. Sie waren keine Fantasien, sie kamen aus den Tiefen des Psychischen, aus dem Herzen, das sich den Menschen spurlos hingibt. Er sang, was er hören wollte, gab es aus Mangel. Die Harnröhrenmaßnahme ist die einzige Verleihung der gesamten achtdimensionalen Matrix des Psychischen, weshalb sie für alle anderen Maßnahmen, Empfangsmaßnahmen, so attraktiv ist. Auf menschlicher Ebene drückt sich dies in einem unglaublichen Charme und einer unglaublichen Einflusskraft auf die Menschen aus. Wyssotski besaß zweifellos solchen Charme und solche Macht.
Vielleicht war die Aufnahme aus den Fenstern zu hören …
Die erste Aufnahme von Wyssotskys Gesang wurde zufällig gemacht. Im Kreis enger Freunde in der Wohnung der Schauspieler Svetlana Svetlichnaya und Vladimir Ivashov ging die Gitarre im Sommer 1967 im Kreis. Alle sangen. Wyssotski sang auch. Einige der Freunde konnten nicht widerstehen und drückten die Aufnahmetaste am Kassettenrekorder. Die Bänder gingen in Moskau "spazieren", dann wurden sie im ganzen Land neu geschrieben, zum Anhören gegeben, sogar gefälscht. Bald sang die gesamte Sowjetunion Wyssotski, ohne zu wissen, wie er aussah und wie alt er war. Entweder ein ehemaliger Gefangener oder ein Pilot oder ein U-Boot im Allgemeinen, sein Freund Volodya Vysotsky singt großartige Lieder.
Nationaler Ruhm begleitete Wyschotski sein ganzes Leben lang. Einmal ging das Moskauer Theater auf Taganka auf Tournee nach Naberezhnye Chelny, nach KamAZ. Die Künstler gingen die Straße entlang zu dem Haus, in dem sie leben sollten. Die Fenster der Häuser wurden geöffnet, und Wyschotskys Lieder erklangen aus jedem Fenster. "Also ging er wie Spartak durch die Stadt", erinnert sich Juri Lyubimow. Trotzdem wurden nur vier kleine Vysotsky-Platten offiziell veröffentlicht. Es wurde damals nicht akzeptiert, dass der Autor von Musik, Worten und Interpreten ein und dieselbe Person war. "Unprofessionell" war das Urteil der Kulturbürokraten.
Wie in einem vagen Volost, einer bösen Provinz …
Für die Aufnahme bei der Firma Melodiya war die Erlaubnis von Rosconcert und dafür die Erlaubnis des Kulturministeriums erforderlich. Parteifunktionäre gaben keine solche Erlaubnis. Wyschotski wurde sogar von denen verboten, die ihm mit Vergnügen zuhörten. Darüber hinaus tauchten in der Presse Verleumdungen gegen den Dichter auf, in denen seine Lieder lächerlich gemacht wurden. Aus irgendeinem Grund wurden die Worte jedoch aus den Liedern anderer zitiert. Die Zeit der Stagnation war geprägt von einer erdrückenden Atmosphäre für Kreative, die 60er Jahre mit dem "Tauwetter" und dem "Geist der Freiheit" sind in Vergessenheit geraten.
1973 schrieb Vladimir Vysotsky einen Brief an den Sekretär des KPdSU-Zentralkomitees, den Kulturminister der UdSSR, Demichev: „Sie wissen wahrscheinlich, dass es im Land einfacher ist, ein Tonbandgerät zu finden, auf dem meine Lieder gespielt werden, als das, auf dem Sie sind nicht. Seit neun Jahren frage ich eines: mir die Möglichkeit zu geben, live mit dem Publikum zu kommunizieren, Songs für das Konzert auszuwählen und mich auf das Programm zu einigen. Der Brief blieb unbeantwortet. All dies versetzte Wyssotski in Verzweiflung.
Wer ist mit mir? Mit wem soll ich gehen?
Es scheint, warum sollte der beliebte Favorit mit seiner französischen Frau und dem einzigen Mercedes-Auto in Moskau entmutigt werden? Materieller Reichtum war nicht die Hauptsache für Wyschotski, obwohl er es liebte, "Kerl" anzugeben. Viel wichtiger für den Dichter war das ständige Gefühl seines Bedürfnisses nach Zuhörern, Zuschauern, Menschen. Sein kreatives Potenzial war enorm, seine Energie war unerschöpflich, sein Engagement schien endlos. Nach dem Spielen der Aufführung, nachdem er mit Freunden spazieren gegangen war, setzte sich Wyssotski nachts "um mit der Stille zu kommunizieren" - er schrieb Gedichte, Prosa. Wenn die Gedichte noch in Form von Liedern zu hören waren, wurde die Prosa bewusst auf den Tisch geschrieben. Und das ist das meistgelesene Land der Welt!
Jetzt erinnern wir uns gern an die wenigen Filme, in denen der Schauspieler Vladimir Vysotsky die Hauptrolle spielte, aber er hat NICHT in mehr als dreißig Filmen mitgespielt! Seine Songs wurden NICHT in mehr als zwei Dutzend Filmen und Performances aufgeführt! Es ist schwer zu sagen, was es im Einzelfall war, die Entscheidung des Direktors oder das Verbot von oben. Am wichtigsten war, dass Wyssotski eine Weigerung für seine Arbeit erhielt, eine Weigerung, sich in einem Land aufzugeben, in dem seine Lieder aus jedem Fenster und von jedem Hof kamen. Er sehnte sich leidenschaftlich nach Live-Kommunikation mit seinen Zuhörern, seiner Herde, von der er sich fühlte, die er aber nicht vollständig erhielt.
Gib uns allen Gutes und wie viel habe ich verlangt?
Alles, was Wyschotski erreicht hat, hat er nicht dank, sondern trotz der Lebensumstände erreicht. Das erste und einzige Gedicht des Dichters wurde erst 1975 veröffentlicht. Mehr zu Wyssotskys Leben wurde nicht veröffentlicht. Aus Verzweiflung beteiligte er sich 1978 an der Schaffung des skandalösen Metropol-Almanachs, der offiziell als antisowjetisch anerkannt wurde. Gedichte zu schreiben und die gedruckten Zeilen nicht zu sehen, ist eine unerträgliche Prüfung für einen Dichter.
Wyssotski war niemals ein Antisowjet, ein Dissident, er war ein Patriot im besten Sinne des Wortes, es konnte nicht anders sein: nur zusammen mit Land und Leuten, nur in Seele und russischem Wort über seiner Menge schwebend Zuhörer, könnte er existieren. Seine Kraft erforderte ein anderes Maß an Kreativität als das Kammergesang in einem Kreis geliebter Menschen. Leider war dieser Traum nicht dazu bestimmt, wahr zu werden.
Der Harnröhrenvektor des Führers und der Klangvektor der spirituellen Suche „schneiden die Seele“von Wyschotski in zwei Hälften. Er befand sich jetzt in einem Zustand völligen Glücks der Selbsthingabe (auf urethrale Weise), jetzt in einem endlosen depressiven Klangabfall. "Und Eis von unten und von oben - dazwischen arbeiten. / Ob man die Oberseite durchbricht oder die Unterseite durchbohrt?" Wenn Sie mit dem Glück der kreativen Verleihung und Liebe erfüllt sein können, Freude an dieser Verleihung haben, dann können Sie nur vorübergehende Pausen von einem endlosen Klang gewinnen und ein paar poetische Linien hineinwerfen, wie in einen Brunnen.
Verloren im Klang - und wieder nimmt das stärkste Verlangen nach Leben und Liebe einen Menschen in Besitz: Für kurze Zeit ist er wieder glücklich mit Freunden, Festen und schönen Frauen bis zum nächsten Versagen in Depressionen und der Leere eines unerfüllten schwarzen Klangs Loch.
Marina Vlady erinnert sich an diese schrecklichen schwarzen Fehler: „Mein Leben war zusammen mit Wyschotski wie eine Mischung aus Freude und Verzweiflung, wenn die Dunkelheit ständig das Licht ersetzt und umgekehrt. In diesen Jahren war ich zwei Kerne und konnte alles ertragen. 12 Jahre lang wurde er von dieser erstaunlichen Zauberin gehalten, aber ihre menschliche Stärke war schließlich erschöpft.
Ein Kristallhaus am Berg für sie …
Sie trafen sich 1967. Er zeigte Versprechen, sie ist eine Weltklasse-Schauspielerin. Ihre Hexe mit ihren Haaren und einem Kleid über ihrem nackten Körper wurde, wie man jetzt sagt, zu einer "Stilikone", ihre physiologische Weiblichkeit wurde sofort geschlagen. Der Moskauer Don Juans wimmelte mit Geld und Stellung in der Gesellschaft um Marina, und schon vorher war Vladi durch die Aufmerksamkeit nicht der letzten Männer in ihrer Heimat in Frankreich verwöhnt worden, aus denen sie jemanden zur Auswahl hatte. Aber sie wählte ihn - einen hässlichen, kleinen, armen Russen, in dem etwas mehr all diese "nicht" durchgestrichen hat.
"Ich war schockiert!" - erinnert sich Marina. Es stellt sich heraus, dass er wirklich "reich wie der König des Meeres" war - reich an Seele, Talent, ausgestattet mit unglaublicher Temperamentkraft. Wegen Vysotsky warf Marina tatsächlich eine erfolgreiche Karriere im Kino, teilte alle Nöte des Lebens des Dichters in Russland, zog ihn aus Depressionen und starkem Alkoholkonsum heraus und verdrängte ihn aus der Gelegenheit, nach Paris zu gehen und dort seine Konzerte zu arrangieren. versuchen, Drogen zu heilen. Das Leben mit Marina war keine Familie im herkömmlichen Sinne. Sie führten ein wanderndes Leben, bewegten sich von Ort zu Ort, reisten und genossen einander. Zum Glück brauchten sie niemanden, zusammen bildeten sie ein einziges Ganzes. Wenn nicht für seine immer tieferen Eintauchungen in Klanghohlräume …
Segel! Brach das Segel! Ich bereue! Ich bereue! Ich bereue!
Diese verstörenden Zeilen aus dem Stimmungslied "Parus", dem einzigen Lied von Vysotsky, das völlig ohne Handlung ist, spiegeln wahrscheinlich am deutlichsten den Fall in einen Zustand völliger Impotenz wider, der für eine Person wie Vysotsky unerträglich ist. Er konnte eine Menge seinem Willen unterwerfen, eine Herde von Millionen seiner Bewunderer zum Weinen und Lachen bringen, die schönsten Frauen leicht bezaubern, aber es lag außerhalb seiner menschlichen Kraft, die verrostete Staatsmaschine der Partokratie vom Boden abzuheben.
Solokonzerte in Paris, Mexiko und Osteuropa konnten den Mangel an Live-Kommunikation mit ihren Zuhörern in ihrer Heimat nicht ausgleichen. Er musste die Augen der Menschen sehen, den Schlag ihrer Herzen spüren, ihre Leere spüren, um hier und jetzt seine durchdringenden Verse in diese Leere zu werfen und sich dem Mangel aller hinzugeben. "Ich werde Ihren Durst stillen", sagt Wyschotski im Monolog. Er machte das wieder wett.
Diejenigen, die die Katastrophe überlebten, waren pessimistisch …
In den langweiligsten Zeiten der neunziger Jahre und nach Wyschotskys Lied ließen sie die Menschen nicht verschwinden, sie hielten sie an der Oberfläche und weckten Hoffnung. Tiefe Klangbedeutungen, vermittelt durch ein einfaches und präzises mündliches Wort, erreichten und erreichten jedes Herz. In Wyssotskys Gedichten - kein einziges falsches Wort, keine einzige weit hergeholte Emotion oder unvollständige Strophe. Jedes Wort trifft hundertprozentig die Bedeutung, jede Bedeutung ist der genaueste Ausdruck in einem Wort.
Wyssotskys Lieder berühren immer noch die Seelen verschiedener Menschen. In dem Film "White Nights" tanzt Michail Baryshnikov Wyssotski. Er nahm mit seiner entwickelten Haut wahr und konnte die Bedeutung des Liedes "Fussy Horses" herausstellen. Er zeigte keinen Drei-Vogel in einem Tanz, kein Plastik aus Katzenhaut, der große Tänzer zeigte einen Durchbruch, einen soliden Durchbruch durch den Körper. Dies ist ein Tanz des Schmerzes, der Angst, ein Tanz der Unmöglichkeit, Bedeutungen zu verstehen und der Unmöglichkeit, sich zu weigern, sie zu verstehen. Und im Leben ist Mikhail Baryshnikov ein Balletttänzer, der so perfekt in Leder verwirklicht ist wie er. Alle. Nur Wyssotski konnte dies vermitteln.
Und dies wird besonders tief verstanden in den Klassen "System-Vektor-Psychologie" von Yuri Burlan, in denen die tiefen Bedeutungen dessen, was Vladimir Vysotsky für unser Volk getan hat, sehr klar und deutlich verstanden werden. Hier können Sie sich kostenlos für Online-Vorträge anmelden.
Wyschotski hatte keine Zeit zum Kämpfen, und das Gefängnis ging glücklich an ihm vorbei, mit Ausnahme des Gefängnisses des Körpers, aus dem ein Geräusch ausbrach und das Fleisch riss, um diesen Körper schließlich zu zerstören. "Er singt, um die Aorta zu brechen", sagten sie über ihn. Wie sonst kann man die mentale Matrix Russlands in die Seele des Hörers treiben? In die Halle geben für den wahren Mangel an allen. Auf!.. Schütteln Sie sich und fühlen Sie in sich die urethral-muskulöse Mentalität des Gebens und nicht die "russische Seele", die durch ewige Missstände verschmutzt ist. Vysotsky, der mit seinen Liedern gemeinsame mentale Werte im mentalen Unbewussten der Menschen ausfüllte, gab den Maßstab dafür, was wir sein sollten. Er hielt die Nerven mit Seilen und einer keuchenden Stimme fest und bewahrte unsere Integrität als Rudel vor dem Verfall. "Du wirst mich nicht so leicht nehmen!"
Sie werden uns nicht nehmen, Vladimir Semyonovich! Lass uns am Leben sein.
